Uwaga wszyscy fani kina i telewizji! Carlisle Cult Cinema Club ma przyjemność przedstawić Państwu nową, comiesięczną kolumnę z recenzjami filmów.
PD przeszuka usługi przesyłania strumieniowego, aby znaleźć ukryte perełki i tytuły, które trzeba zobaczyć, których nie możesz przegapić.
Od najnowszych premier w serwisach Netflix i Amazon Prime po klasyczne filmy w Disney+ i nie tylko – przeprowadzimy badania, abyś Ty nie musiał tego robić. Przygotuj się na odkrycie nowego ulubionego programu lub filmu, ponieważ co miesiąc przedstawiamy Ci szczere i pomocne recenzje.
Wideo Amazon Prime
tygrysie oko (Zdjęcie w załączeniu)
Oko tygrysa (1986)
Oko tygrysa w reżyserii Richarda C. Sarafina, z zawsze zmartwionym Garym Buseyem w roli głównej.
Yaphet Kotto, Seymour Cassel, William Smith i inni zaczynają od kultowej piosenki Survivor „Eye of the Tiger”, znanej jako motyw przewodni Rocky III.
Tak, utrzymany jest w typowym stylu filmów akcji i zemsty z lat 80., ale powiem Wam, że to bardzo dobry film ze świetną obsadą i elementami fabularnymi przypominającymi filmy Walking Tall.
Gary Busey w roli Bucka Matthewsa daje fantastyczną kreację, pokazując swój niezaprzeczalny talent aktorski.
Warto dodać, że film ten stanowi jego drugą współpracę z reżyserem Richardem C. Sarafinem, po ich poprzedniej wspólnej pracy przy Niedźwiedziu (1984).
Zawiera wyjątkową obsadę, a każdy członek przynosi swoją ulubioną grę na stół. Ich występy podnoszą ogólną jakość filmu i sprawiają, że oglądanie go jest naprawdę przyjemne. Oszałamiająca ścieżka dźwiękowa filmu stanowi siłę napędową akcji, dodając dodatkową warstwę emocji i intensywności.
Doskonale uzupełnia wydarzenie i utrzymuje zaangażowanie przez cały czas. Jednym z wyróżniających się elementów Eye of the Tiger jest niesamowita ciężarówka, którą otrzymuje Buck, wyposażona w fajną broń i gadżety, przypominająca Kitta w wersji Backwoods.
Co więcej, są one wyposażone w wyrzutnie rakiet i strzelby, idealne do eliminowania gangów motocyklowych. Ogólnie rzecz biorąc, Oko Tygrysa to świetny film o zemście z lat 80., który zdecydowanie warto obejrzeć.
Dzięki świetnej obsadzie, świetnej historii i akcji pełnej adrenaliny, jest to całkowicie satysfakcjonująca godzina. Jeśli więc masz ochotę obejrzeć ekscytujący i zabawny film, „Oko Tygrysa” będzie idealnym wyborem.
dyrektor szkoły (Zdjęcie w załączeniu)
Reżyser (1987)
Dyrektor to kolejny znakomity film akcji z lat 80., w reżyserii Christophera Kane’a, oferujący idealne połączenie humoru i akcji.
James Belushi wciela się w Ricka Latimera, upartyego i rozczarowanego nauczyciela, który jako nowy dyrektor zaniedbanej i pełnej przestępczości szkoły znajduje się w trudnej sytuacji.
Film rozpoczyna się niezapomnianą sceną, w której postać grana przez Belushiego po pijanemu rozbija porsche nowego chłopaka swojej byłej żony, przygotowując grunt pod twarde i niekonwencjonalne podejście, jakie Rick wnosi do swojej nowej pracy.
Jednym z najbardziej godnych uwagi aspektów filmu jest utalentowana obsada, w tym aktorzy, którzy odnieśli sukces w karierze, tacy jak Kelly Jo Minter i Essie Morales.
Ich występy, podobnie jak występ Belushiego, nadają głębi i autentyczności filmowemu portretowi uczniów z problemami.
Zwłaszcza Belushi po raz kolejny udowadnia swoje umiejętności aktorskie, znakomicie wcielając się w szorstkiego i zdeterminowanego reżysera Ricka Latimera.
Jego portret nauczyciela, który otrzymuje ostatnią szansę, aby coś zmienić w najbardziej brutalnej i przepełnionej przestępczością szkole w okolicy, jest fascynujący i przyjemny w oglądaniu. Tempo filmu jest dobrze utrzymane, trzymając widza w napięciu od początku do końca.
Ścieżka dźwiękowa z lat 80. dodaje dodatkowej warstwy nostalgii i energii, wzbogacając film. Dodatkowo film zawiera klasyczny montaż z lat 80., w którym Rick próbuje posprzątać szkołę. Scena ta, jak większość filmów z lat 80., doskonale oddaje ducha czasu.
Chociaż w tym czasie powstało wiele filmów, w których pojawiał się podobny pogląd na temat nauczyciela zmieniającego życie uczniów znajdujących się w niekorzystnej sytuacji, Dyrektor wyróżnia się tym, że włożył do opowieści humor i akcję.
Zapewnia idealną równowagę pomiędzy zabawą publiczności a przesłaniem o wartości edukacji i potencjale zmian.
To niesamowity zegarek, który łączy w sobie humor, akcję i wciągającą historię. Dzięki utalentowanej obsadzie, niezapomnianym kreacjom i świetnej ścieżce dźwiękowej z lat 80. jest to film, który oddaje istotę epoki, dostarczając jednocześnie zabawnej i skłaniającej do myślenia historii.
Jeśli więc masz ochotę na dawkę nostalgii za latami 80. i zabawny zegarek, „Zasadnik” to pozycja obowiązkowa.
Netflixa
Plan lekcji (Zdjęcie w załączeniu)
Scenariusz lekcji (2022)
Scenariusz lekcji w reżyserii Daniela Markowicza z Piotrem Witkowskim w roli głównej to polski remake filmu Alternatywa z 1996 roku.
Ten thriller akcji można znaleźć w serwisie Netflix i zapewnia niesamowitą godzinę. Fani Substytutu mogą znaleźć oryginalny film na Amazon Prime.
Jedną rzeczą, która mi się podobała, był wybór samochodu Damiana – biały Ford Capri, klasyczny brytyjski samochód. Pasujący samochód, który przywołuje wspomnienia z The Professionals i Minder, dwóch klasycznych kawałków brytyjskiej telewizji. Według serwisu Netflix „Plan lekcji” w momencie premiery znajdował się w pierwszej dziesiątce w 63 krajach.
Osobiście obejrzałem ten film po obejrzeniu filmów Substytut i nie zawiódł mnie. Fakt, że plan lekcji jest zdubbingowany na język angielski i wiele innych języków, pozwala szerszej publiczności cieszyć się tym odważnym, pełnym akcji filmem.
Plan lekcji jest dobrze zrealizowany, utrzymując zaangażowanie publiczności od początku do końca. Film jest pełen intensywnych, pełnych adrenaliny scen walki, które trzymają widzów w napięciu aż do nieuniknionego końca.
To film, który trzeba zobaczyć zarówno dla fanów Substytutu, jak i tych, którzy lubią brutalne filmy akcji. Dostępność w serwisie Netflix oraz międzynarodowy dubbing pozwalają szerszej publiczności docenić ten dynamiczny i pełen akcji film. Jeśli więc szukasz ekscytującego i porywającego filmu, koniecznie zapoznaj się z planem lekcji.
Kino Niebo
Renfielda (Zdjęcie w załączeniu)
Renfielda (2023)
Renfield, wyreżyserowany przez Chrisa McKaya, z wyjątkową obsadą, w tym Nicholasem Houltem, Nicholasem Cage’em, Awkwafiną i Benem Schwartzem, to film obowiązkowy dla fanów horroru i oryginalnego filmu o Draculi z 1931 roku, ponieważ stanowi wciągającą kontynuację oryginalny film o Drakuli. klasyczny.
Chris McKay umiejętnie stworzył klasyczną komedię-horror, która składa hołd dziedzictwu oryginalnego Drakuli, dodając jednocześnie nową dawkę czarnego humoru.
Film zachowuje idealną równowagę pomiędzy oddaniem hołdu materiałowi źródłowemu a dodaniem własnego akcentu, dzięki czemu jest naprawdę przyjemnym filmem. Jednym z aspektów, który przykuł moją uwagę, jest sposób, w jaki Renfield nawiązuje do oryginalnego filmu o Draculi z 1931 roku, odtwarzając niektóre kultowe sceny.
Ta dbałość o szczegóły dodaje fanom klasyki atmosfery nostalgii, jednocześnie oferując coś nowego i ekscytującego.
Nicolas Cage i Nicholas Hoult spisali się znakomicie w swoich rolach. Portret Draculi przez Cage’a sprawia prawdziwą radość, ponieważ umiejętnie go poprawia, zapewniając tej postaci dodatkowy poziom rozrywki.
Tymczasem Hoult błyszczy w roli Renfielda, oddając istotę tej postaci. Renfield ma hałaśliwe poczucie humoru i nie traktuje siebie zbyt poważnie, a jego żartobliwe podejście utrzymuje publiczność przez cały czas w napięciu.
Awkwafina dodatkowo zwiększa przyjemność z oglądania filmu, grając Rebeccę, ukochaną Renfielda.
Szczególnie doceniłem niewielką dbałość o szczegóły w filmie, takie jak śmiech Renfielda, który doskonale odzwierciedla śmiech z oryginalnego filmu.
Dodatkowo efekty specjalne, w tym praktyczne i CGI, są fantastyczne, szczególnie w scenach, w których Dracula Cage’a odzyskuje siły po ataku łowców wampirów. Jest pełen pisanek, co czyni go gratką dla widzów o sokolich oczach, którzy lubią wypatrywać ukrytych odniesień.
Tempo filmu jest dobrze zrealizowane, zapewniając zrównoważoną mieszankę krwawej akcji i pobocznego humoru. To horror-komedia, który zachowuje idealną równowagę, dzięki czemu jest jednym z moich ulubionych filmów roku.
To pozycja obowiązkowa dla fanów horroru i oryginalnego filmu o Drakuli z 1931 r. Reżyseria Chrisa McKaya w połączeniu z wyjątkową grą aktorów tworzy przyjemny i zapadający w pamięć film.
Dzięki sprytnemu humorowi, dbałości o szczegóły i świetnym efektom specjalnym Renfield jest prawdziwą perełką wartą wielokrotnego oglądania.
Disney Plusa
sprawcy (Zdjęcie w załączeniu)
Przestępcy (2023)
W serialu telewizyjnym Disney Plus Culprits z 2023 r., napisanym i wyreżyserowanym przez J. Blacksona, z utalentowaną Gemmą Arthurton w roli głównej, historia przenosi nas poza typowe zakończenie większości kryminałów.
Po napadzie o wysoką stawkę elitarna grupa przestępców próbuje porzucić swoje dawne życie, ale ich przeszłość i teraźniejszość zderzają się w tajemniczy i przejmujący sposób.
Fabuła rozwija się poprzez sprytnie zrealizowane retrospekcje, które dodają intrygi opowiadaniu historii. W miarę rozwoju fabuły bezlitosny zabójca zaczyna atakować członków załogi jeden po drugim. Pozostaje podstawowe pytanie: dlaczego są ścigani i kto stoi za chaosem?
Tajemnicza strona sprawców każe nam domyślać się i niecierpliwie wyczekiwać każdego nowego odkrycia. Naprawdę podobał mi się klimat neo-noir, który nadaje idealny ton tej mrocznej i pokręconej serii kryminalnej.
Synth-wave partytura w połączeniu z eklektyczną ścieżką dźwiękową wzmacnia atmosferę i zanurza widza w tym szorstkim świecie.
Dbałość o szczegóły w scenografii i zdjęciach podnosi estetyczny styl serialu. Dodatkowo ma mroczne i pokrętne poczucie humoru, co dodaje przyjemnego smaczku całej historii.
Równoważy napięcie i suspens momentami dowcipu i satyry, tworząc wciągającą i wielowymiarową serię.
Serial jest bardzo dobrze zagrany, a Gemma Arterton jak zwykle spisuje się znakomicie. To przyjemność widzieć ją w tej roli, a ona doskonale nadaje głębię i złożoność swojej enigmatycznej postaci.
To mroczny i ekscytujący serial kryminalny, który wciąga od początku do końca. Dzięki sprytnemu opowiadaniu historii poprzez retrospekcje, wciągającej tajemnicy otaczającej zabójcę atakującego załogę jeden po drugim, a atmosferze neo-noir uzupełnionej muzyką synthwave i eklektyczną ścieżką dźwiękową.
W połączeniu z mrocznym i pokręconym humorem oraz doskonałą grą aktorską Culprit jest serialem, który trzeba obejrzeć dla fanów dziwacznych seriali kryminalnych.
„Miłośnik podróży. Miłośnik alkoholu. Przyjazny przedsiębiorca. Coffeeaholic. Wielokrotnie nagradzany pisarz.”
More Stories
Kto gra Sookie w serialu aktorskim „Avatar: Ostatni władca wiatru”?
Kinopolis – Festiwal Filmów Polskich w Dublinie (7-10 grudnia) – Polska w Irlandii
Wstyd: Więzy rodzinne rapu i Cyganów w dramacie Netfliksa – Romea.cz