Adrien Brody opowiada o utracie wagi „Pianisty”, przemówieniu Oscara i gościu w „Sukcesji”

Prawdopodobnie niewiele jest karier, które uosabiają przypływy i odpływy sławy Hollywood, takie jak ta… Adrien Brody miał do tej pory.

48-letni mieszkaniec Queens wziął wczesne role płacące składki w filmach, takich jak projekt z 1991 roku o nazwie Chłopiec, który płakał suko i sportowa fantazja na temat dobrego samopoczucia z 1994 r. Anioły na zapleczu. Pracował u boku Tupaca Shakura w 1996 roku Pocisk, pod wrażeniem krytyków w indie z 1998 roku Restauracja, i wkrótce przykuł uwagę najlepszych autorów, takich jak Terrence Malick (który obsadził Brody’ego w głównej roli w swoim medytacyjnym filmie wojennym Cienka czerwona linia przed słynnym odcięciem większości czasu spędzanego na ekranie) i Spike Lee (który zatrudnił wszechstronnego aktora, by zagrał dzikowłosego punk rockera Richiego w swoim spoconym thrillerze o seryjnym mordercy Lato Samu).

Jego kwitnąca kariera osiągnęła crescendo z Pianista, dramat Romana Polaksi z 2002 roku o ocalonym z Holokaustu polsko-żydowskim kompozytorze Władysławie Szpilmanie. Brody zrzucił 31 funtów, oddał samochód, mieszkanie i inne rzeczy, aby się z nimi skontaktować cierpienia Szpilmana i nauczył się grać Chopina do roli. Został nagrodzony zdenerwowanym zwycięstwem na Oskarach w 2003 roku, pokonując Jacka Nicholsona, Daniela Day-Lewisa, Michaela Caine’a i Nicolasa Cage’a, aby stać się najmłodszym mężczyzną, który wygrał nagrodę dla najlepszego aktora w wieku 29 lat. pikujący pocałunek na Halle Berry, chwila Akademia wciąż nazywa „ulubioną” ale z czasem nie postarzała się dobrze, a co aktorka nie ogląda się za siebie bardzo czule.)

Jak można się było spodziewać, Hollywood naprawdę zadzwoniło. M. Night Shyamalan osobiście zwerbował Brody’ego do swojego ściśle tajnego twistera Wioska (2004). Peter Jackson zwerbował go do kluczowej roli w Król Kong (2005). Wes Anderson powitał go w swoim stałym towarzystwie dziwacznych graczy w Darjeeling Limited (2007). Rian Johnson rzucił go w swoje szaleństwo Cegła podejmować właściwe kroki, Bracia Bloom (2008).

Jednak lata dziesiąte były strzałem w dziesiątkę. Po 2010 roku drapieżniki, Brody odszedł od wysokobudżetowego kręcenia filmów. I poza filmem Woody’ego Allena (2011’s Północ w Paryżu) i kolejny współpracownik Andersona (2014’s Grand Budapeszt Hotel), jego twórczość filmowa rzadko robiła dużo hałasu.

Historia toczy się dalej

Wyprawa do telewizji z rolą w czwartym sezonie BBC Peaky blinders w 2017 roku Brody ponownie znalazł się w centrum uwagi. Teraz, pięć lat później, znów się pali.

Kończąc rok, w którym wystąpił w swoim czwartym zespole Andersona, uznany przez krytyków Francuska Dyspozytornia, i zapadła w pamięć gościnnie wystąpiła w fascynującym serialu HBO Dziedziczenie, Brody niedługo pojawi się w głośnym serialu Adama McKaya Los Angeles Lakers Zwycięski czas (grający trener Pat Riley) i u boku Any de Armas w biografii Marilyn Monroe Blond.

Jednak w tym tygodniu Brody występuje w ostrym, powolnym thrillerze Czysty, projekt pasjonujący, który aktor opisuje jako trwający dekadę, który był także współautorem scenariusza (z reżyserem Paulem Soletem), producentem i skomponował muzykę. Wciela się w tytułowego bohatera, załamanego śmieciarza z tragiczną, brutalną przeszłością, którego nowo odkryta rola ochronna nad nastolatką prowadzi do niestabilnego starcia z lokalnymi gangsterami.

„Minęło ponad 10 lat, od których chciałem opowiedzieć wersję Czysty i mam tę postać w głowie” – mówi Brody. „Czekałem, aż coś podobnego pojawi się na mojej drodze i z jakiegoś powodu tak się nie stało. Czuję, że spędziłem całe życie pracując i pracując z naprawdę niesamowitymi filmowcami… Ale to moja młodzieńcza fantazja, by zagrać postać taką jak Clean”.

Obejrzyj Czysty zwiastun:

W naszym najnowszym odcinku Przywołanie ról (patrz powyżej), Brody opowiada o kilku najważniejszych momentach swojej pracy życiowej. Niektóre cytaty poniżej:

O cierpieniu za swoją sztukę podczas przygotowań do Pianista:

„Odpowiedzialnością aktora jest robienie wszystkiego, co w jego mocy, aby zamieszkać w osobie, którą gra. Im więcej człowiek czuje na ekranie, tym więcej prawdy powinno emanować, a tyle było konieczne. Nie możesz udawać wychudzonego, a to było naprawdę ważne dla opowiadania historii… Musiałem więc przejść na dietę głodową i zrzuciłem na tę rolę 129 funtów, a potem musiałem natychmiast odzyskać ją, ponieważ kręciliśmy w odwrotnej chronologii… Musiałem nauczyć się grać dobre, rozbudowane partie Nokturnów i Ballad Chopina do sekwencji, które chciał nakręcić Roman, a nie czytam nut… Musiałem się tego nauczyć poprzez bardzo techniczną pamięć mięśniową i dołączanie tego, czego się nauczyłem. droga. I co ciekawe, wszystkie te rzeczy i pewne poświęcenia, które poczyniłem i oderwanie się od reszty moich rzeczy, które czułem, że rozpraszały moje życie, naprawdę wprowadziły mnie w tę strefę”.

Po zdobyciu Oscara, grając niepełnosprawnego intelektualnie Noah Percy’ego w Wioska:

„To był dla mnie trudny czas. Musiałem podjąć decyzję w momencie, w którym [like M. Night Shyamalan], musiałem oczywiście stawić czoła wielu badaniom. Grać postać, która prawdopodobnie była daleko poza ścieżką logicznego wyboru dla aktora na mojej pozycji w tamtym czasie. A ponieważ kocham jego pracę i moje podejście przez lata pracy z tymi wszystkimi interesującymi filmowcami, z którymi miałem szczęście pracować, zawsze dążyłem do roli, która do mnie przemawiała. Jeśli przemawiał do mnie w pewien sposób, był ryzykowny i miał złożoność, która wymagała ode mnie nauczenia się czegoś i różnił się od czegoś, co już zrobiłem… To były kluczowe symbole mówiące, że powinieneś kontynuować.”

O zostaniu gwiazdą akcji w Król Kong, kontynuacja Petera Jacksona po jego nagrodzonym Oscarem Władca Pierścieni trylogia:

„Co kochałem w Peterze Jacksonie Król Kong było to, że ta postać [screenwriter Jack Driscoll], jeśli spojrzysz na oryginał [1933 version], miał tak powierzchowne przedstawienie tej postaci. [He] był pierwszym oficerem statku… Moim zdaniem nie wyglądało na to, żeby naprawdę kochał i tęsknił za [actress and love interest Anne Darrow]. Został znacznie ulepszony, znacznie bardziej zniuansowany i bardziej wrażliwy… A także był to największy film Universalu w tamtym czasie. Nigdy tego nie zainwestowali [much money] w jeden film fabularny. Robiąc to, Peter tworzył ogromne studio. To było ogromne przedsięwzięcie. Nigdy czegoś takiego nie widziałem”.

O dołączeniu do hitu HBO Dziedziczenie w trzecim sezonie jako pośrednik miliardera Josh Aaronson:

„Kocham Dziedziczenie. Uwielbiam pisanie i oczywiście ci aktorzy dobrze prosperują w tych rolach i to jest po prostu świetne. Myślę, że to bardzo zabawne i mówi o wielu problemach na świecie… I wiesz, to była wspaniała postać. Scenarzyści i zespół kreatywny byli dla mnie naprawdę bardzo dobrzy i dali mi wiele okazji, aby stworzyć dzięki temu coś wyjątkowego”.

Czysty jest obecnie w kinach i transmitowany na wszystkich głównych platformach.

— Wideo wyprodukowane przez Anne Lilburn i zmontowane przez Johna Santo